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鄧泰山巴赫會是我的最後一座高峰台南安平農地貸款土地房屋信貸利率缺錢急用哪裡借錢

第一財經日報:隨著年紀增長,近年你開始對法國作品產生興趣,尤其是拉威爾與德彪西。這跟你生於越南有聯系嗎?鄧泰山:越南和法國的聯系很緊密。在將近一個世紀的時間裡,我的傢鄉都是法國的殖民地,我的母親在越南曾跟一位法國老師學鋼琴,母親的法語甚至比越南語說得更好,傢族裡的很多親戚也都住在法國。日報:這次你在北京演出拉威爾的《D大調左手協奏曲》是作曲傢的代表作之一,即興風格的樂句有著爵士樂的效果。有人形容拉威爾的音樂像是“一部精準的機器,一隻分秒不差的鐘表”,對你來說,拉威爾是精準的還是自由的?鄧泰山:如果法國人聽到別人說拉威爾的音樂像機器,他們肯定會反駁說,“拉威爾是個活生生的人!”鐘表之類的東西是沒有生命的。拉威爾是完美的,但是絕不是機械化的。他很吸引我。他的音樂擁有很強的敏感性,他對聲音的色彩和光線有著很好的品味,在細微處體現的高雅,讓我有機會表現出聲音的質量,而我最擅長的就是表現聲音的質量。《D大調左手協奏曲》和其他曲子不一樣,非常非常難,隻用一隻手彈。好在我是個左撇子,這給瞭我優勢。日報:《D大調左手協奏曲》是拉威爾獻給在一戰中失去右手的鋼琴傢維特根什坦的。鄧泰山:對,他是一位很有錢的鋼琴傢,所以花錢請拉威爾給他寫瞭這部協奏曲。但當他看到曲子之後,就很生氣地大吼:“為什麼這麼難,我不可能彈得瞭!”這部協奏曲真的很有挑戰性。其中有兩個鋼琴獨奏的片段,你可以看到拉威爾寫得有多瘋狂。總之,這首曲子給瞭我一個機會展現我的特長,而且我還是跟法國盧瓦爾大區國立管弦樂團一起演奏,這樣,整場節目都是純粹的法國音樂瞭。日報:你在上海的獨奏會中選擇瞭德彪西的《版畫集》,這是最早展現印象派特質的作品。這位印象派作曲大師在聲音上完成瞭一場革命,強調聲音的靈透、柔和與色彩感。你是怎麼理解這部作品的?鄧泰山:拉威爾和德彪西都很受東方音樂的影響,尤其是德彪西。《版畫集》用的是完全不同於歐洲的東方五聲音階,整部作品都很具視覺效果。《版畫集》有三個部分,第三首曲子《雨中花園》就像一幅莫奈的油畫,充滿著色彩。它描繪瞭千姿百態的雨,有時是狂風暴雨,有時是蒙蒙細雨,然後雨停瞭,太陽出來瞭,還出現瞭彩虹!他描繪的雨是快樂的,就像小孩子興奮地在雨中奔跑,細雨中樹葉也可以清新地洗去塵埃……德彪西把自然界的所有景象都寫進音樂裡瞭,要是現在這兒有臺鋼琴,我馬上彈給你聽是如何的一場盛況(說著說著他的手指已經在桌子上不停敲擊起來)。日報:德彪西在創作《版畫集》之前,聽到瞭爪哇、中國和柬埔寨等地的東方音樂,《版畫集》中的《塔》這首曲子聽起來有很朦朧的東方色彩。作為東方人,你是不是對這種東方意境更熟悉、更能理解?鄧泰山:作為如假包換的東方人,我更容易理解,東方觀眾也容易理解。《塔》也很有視覺感,就像一個畫傢在向你描繪塔的樣子,你能跟著音樂進入塔內,看到一個和尚邊敲木魚邊念經。我在中國臺灣、新加坡、韓國、日本演出這個作品時,觀眾都很喜歡。這是我第一次在中國大陸演奏。日報:法國鋼琴傢瑪格麗特·朗(Marguerite Long)曾說:“德彪西是一位無與倫比的鋼琴傢。他的觸鍵那麼柔韌、溫存、深透,讓人無法忘懷。在琴鍵上輕柔而深情的滑動,同時又加以壓力,使一種具有特殊意味和力量的聲音遠遠流出。在不斷的壓力下仍保持柔和,這是德彪西的琴技之精要所在。”鄧泰山:是的,彈奏德彪西的作品,需要有極大的控制力,讓手指融化在音樂中而不是敲擊鍵盤。但這種控制力是需要經過長年累月的準備。在德彪西的音樂裡,需要不同的技巧,需要掌握不同的接觸鍵盤方式:從非常有力到非常輕微地觸碰鍵盤,才能達到他的那種音色。日報:你童年時代生活在越南鄉間,你說你“熟悉月光的美”,而德彪西的音樂靈感很多來自大自然,彈奏德彪西是否會讓你想起童年?鄧泰山:每次演奏,牽動的都是我的整個生命。也許我的童年是非常特殊的一部分,印象派與鄉村的美也是緊密聯系在一起的。我是一個有點瘋狂的左撇子,演奏的時候總是處於幻想中,任自己的想象馳騁,就像一場冒險。如果我想要用音樂來描繪一朵花,我不隻是描繪它的美麗,我還想讓人們聞到它的香氣。這非常特別。日報:如果童年有顏色,那會是什麼色彩?鄧泰山:我的童年有快樂也有艱難。因為有戰爭,有一部分是黑色的。但小孩子都很天真,有夢想,能從許多小事情裡獲得快樂。比如當我看到掛在山間的滿月,看到月光下的樹、水牛、騎在水牛背上的男孩,就會產生一種浪漫的神秘感。小時候我夢想著到月亮上瞧一瞧,在彈著鋼琴神思漫遊的時候,我實現過這個心願。德彪西有一首《月光》,那曾經給瞭我機會飛向月球。鋼琴傢在演奏會的時候,卸下緊張,忘掉觀眾,就會非常享受,但這種情況不會經常出現,一旦出現,就是非常神奇的體驗。日報:鋼琴傢年紀增長後,會對作曲傢的作品有著更深入的瞭解,但與此同時,手指的活力與靈敏性也會減退,你如何看這一對矛盾?鄧泰山:有些作品,年輕的鋼琴傢憑借他們身體的力量也許會彈得更好。但是那些更加成熟的鋼琴傢——不,我們不說老,應該是成熟——能更深入地瞭解作品。彈奏貝多芬、莫紮特、舒伯特和巴赫的音樂需要很高程度的成熟性,這種情況下,年輕鋼琴傢比不過我們。日報:如果你“更成熟”瞭,會彈奏誰的作品?鄧泰山:哈哈,更成熟,嗯,非常有趣。這一季,我在集中練習貝多芬的作品,他的音樂中有很深邃的古典意味。我還喜歡舒伯特,同時我仍然還在彈肖邦,但現在是以不同的方式去演繹。我想,當我非常非常成熟的時候,我會彈巴赫,巴赫會是我的最後一座高峰。

新聞來源http://news.hexun.com/2013-09-26/158321858.html
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